Kesha
Blasterjaxx — нідерландський електронний дует, до складу якого входять діджей і продюсер Том Йонгкінд (Thom Jongkind; нар. 1990) та продюсер Ідир Махлаф (Idir Makhlaf; нар. 1991). Проєкт сформувався в Нідерландах на початку 2010-х і здобув міжнародну популярність у період підйому фестивального big room house і electro house.
Blasterjaxx стали однією з найвпізнаваніших команд епохи великого фестивального EDM завдяки масивним синтезаторним партіям, мелодійним вступам і потужним дропам. Серед ключових записів дуету — Faith, Fifteen, Mystica, Rocket, Beautiful World, Bowser, Going Crazy, The Silmarillia, Narco, Bigroom Never Dies, Let the Music Take Control і Beat of the Drum. Із 2015 року власна музична інфраструктура проєкту розвивається навколо Maxximize Records і радіошоу Maxximize On Air.
Як з’явився Blasterjaxx
Історія проєкту почалася у 2010 році. Том Йонгкінд, який до цього працював під псевдонімом Scalix, спочатку створив Blasterjaxx разом із продюсером Леоном Віелвоє (Leon Vielvoije). Вони виступали в клубах, працювали над власними композиціями та неофіційними реміксами, однак початковий склад проіснував недовго.
Після відходу Віелвоє Йонгкінд зберіг назву Blasterjaxx. Невдовзі він почав працювати з Ідиром Махлафом, який раніше використовував ім’я Macosta. Саме союз Йонгкінда й Махлафа сформував той Blasterjaxx, який згодом здобув міжнародну популярність.
У ранніх роботах проєкту ще відчувався вплив Dirty Dutch, характерного для нідерландської сцени початку десятиліття, але з розвитком дует поступово рухався до масштабнішого electro house і big room — музики, розрахованої насамперед на потужні клубні системи та фестивальні сцени.
Reborn і підтримка Laidback Luke
Одним із перших справді важливих релізів оновленого складу став Reborn EP, створений спільно з D-Rashid і випущений у 2012 році на Mixmash Records — лейблі Laidback Luke. До релізу увійшли дві тривалі клубні композиції — Reborn і Where We Go.
Для Blasterjaxx цей реліз став важливим переходом від молодого нідерландського проєкту до міжнародної EDM-сцени. Невдовзі їхня музика почала з’являтися на лейблах і в сетах артистів, які в той момент визначали розвиток фестивального house.
2013 рік: Faith, Tiësto і Hardwell
Справжній прорив припав на 2013 рік. Разом із Billy The Kit дует випустив Loud & Proud на Musical Freedom, лейблі Tiësto. У той самий період Blasterjaxx підготували власні версії його відомих композицій Adagio for Strings і Love Comes Again.
Окремим епізодом стала співпраця навколо офіційного гімну Ultra Music Festival 2013 United. Оригінальну композицію записали Tiësto, Quintino і Alvaro, після чого була випущена версія United (Tiësto & Blasterjaxx Remix). Отже, Blasterjaxx не були авторами початкового гімну, але безпосередньо взяли участь у його офіційній переробці.
Однією з найуспішніших власних робіт цього періоду стала мелодійна Faith. Композиція помітно розширила аудиторію Blasterjaxx за межами суто фестивального big room і у Швеції піднялася до 12-го місця національного синглового чарту.
Іншим важливим релізом стала Fifteen. Композицію написали й спродюсували Йонгкінд і Махлаф, а Hardwell підготував офіційну редакцію Fifteen (Hardwell Edit), випущену на його Revealed Recordings. Реліз добре показує зв’язок Blasterjaxx із нідерландською big room-сценою того періоду.
Від №71 до №13 у DJ Mag
Зростання популярності особливо помітно відобразилося в щорічному голосуванні DJ Mag Top 100 DJs. У 2013 році Blasterjaxx уперше з’явилися в рейтингу на 71-му місці. Уже через рік вони здійснили один із найбільших стрибків того випуску й посіли 13-те місце — найкращий результат в історії дуету. У 2015 році вони розташувалися на №19.
Ці позиції збіглися з періодом, коли Blasterjaxx регулярно з’являлися на найбільших фестивальних майданчиках, а big room house перебував на піку міжнародної популярності.
Mystica, Rocket і фестивальна формула
На початку 2014 року на Revealed Recordings вийшла Mystica, яка стала однією з характерних інструментальних робіт Blasterjaxx. Після неї з’явилася спільна композиція Rocket із нідерландським дуетом W&W. Реліз також вийшов на Revealed і об’єднав дві команди, тісно пов’язані на той момент із головним фестивальним напрямом EDM.
Музичний почерк Blasterjaxx цього періоду будувався на контрасті. Перед кульмінацією часто з’являлися урочисті або емоційні мелодійні епізоди, після яких ішов значно жорсткіший ритмічний дроп. Саме поєднання мелодійності та потужного тиску стало однією з найвпізнаваніших рис дуету.
Чому Ідир Махлаф припинив гастролювати
У 2015 році всередині Blasterjaxx відбулася важлива зміна. Ідир Махлаф оголосив, що припиняє регулярні гастролі. Причиною стали проблеми зі здоров’ям, пов’язані з інтенсивним гастрольним способом життя та повторюваними панічними атаками. Водночас Махлаф не залишив Blasterjaxx і продовжив працювати з Йонгкіндом над музикою у студії.
Відтоді концертна модель проєкту стала незвичною для електронного дуету: Том Йонгкінд представляє Blasterjaxx на більшості виступів сам, тоді як Ідир залишається повноцінним учасником продюсерської команди та бере участь у створенні нового матеріалу.
Такий розподіл ролей дозволив зберегти Blasterjaxx як дует і водночас продовжити активну міжнародну концертну діяльність.
Maxximize Records
Того ж 2015 року Blasterjaxx запустили власний лейбл Maxximize Records у партнерстві зі Spinnin' Records. Лейбл став продовженням музичної концепції дуету й майданчиком для big room, electro house та інших напрямів, орієнтованих на великі сцени.
На Maxximize виходили як власні роботи Blasterjaxx, так і музика інших електронних продюсерів. Із каталогом лейбла в різні роки були пов’язані Breathe Carolina, Marnik, Timmy Trumpet, Dannic, DBSTF, Bassjackers, Olly James та інші артисти.
У результаті назва Maxximize поступово перестала означати лише лейбл і перетворилася на ширший бренд Blasterjaxx, що об’єднує релізи, події та радіоформат.
Beautiful World, Bowser і подальший розвиток
Однією з помітних колаборацій середини десятиліття стала співпраця з DBSTF, також відомими як D-Block & S-te-Fan. Їхня композиція Beautiful World вийшла у 2015 році на Revealed Recordings. Того ж року Blasterjaxx знову працювали з W&W над Bowser.
Пізніше з’явилися The Silmarillia, спільна з Hardwell композиція Going Crazy, Insanity з Dimitri Vegas & Like Mike та інші роботи. У цей період Blasterjaxx поступово розширювали класичну big room-формулу, додаючи progressive house, жорсткіші ритмічні конструкції та елементи hard dance.
Bigroom Never Dies
До кінця 2010-х ставлення великої електронної сцени до big room помітно змінилося: жанр уже не перебував у такому комерційному центрі EDM, як у 2013–2015 роках. Blasterjaxx, однак, не відмовилися від власної музичної мови.
Хорошим символом цього періоду стала записана з Hardwell композиція Bigroom Never Dies 2018 року. Її назва прозвучала майже як програмна заява: замість повної зміни напряму Blasterjaxx продовжили розвивати музику, побудовану на масштабних мелодіях і фестивальних дропах, адаптуючи її до зміненої сцени.
Perspective — перший альбом Blasterjaxx
У 2019 році, майже через десятиліття після заснування проєкту, Blasterjaxx випустили дебютний студійний альбом Perspective. Платівка вийшла на Maxximize Records під егідою Spinnin' Records і містила 23 композиції.
Альбом показав значно ширший діапазон дуету, ніж набір окремих big room-синглів. На одній платівці сусідили жорсткі фестивальні роботи та більш мелодійний progressive house. Серед матеріалу цього періоду — Children of Today, Never Be Lonely, Super Friends, Wonderful Together, Hide Away і створена з W&W композиція Let the Music Take Control.
Perspective залишається головним повноформатним студійним альбомом Blasterjaxx і важливою точкою для розуміння їхньої музики за межами кількох найвідоміших фестивальних синглів.
Hard dance, techno і зміна фестивального звучання
У наступні роки Blasterjaxx стали помітно вільніше працювати з жанровими межами. До їхнього традиційного big room додалися елементи hard dance, techno та швидших фестивальних напрямів. У DJ Mag у 2023 році самі музиканти описували своє звучання як поєднання big room, hard dance і techno.
Такий розвиток дозволив Blasterjaxx зберегти характерні для проєкту масштабні мелодії та драматичні кульмінації, водночас наблизивши ритмічну частину до жорсткішого звучання нової фестивальної сцени.
THOMM
Окремою частиною цього розвитку став проєкт THOMM, запущений Томом Йонгкіндом у 2024 році. На відміну від основної дискографії Blasterjaxx, тут головний акцент зроблено на techno. Одним із перших помітних релізів стала The Unknown, випущена на лейблі Filth on Acid.
THOMM не замінив Blasterjaxx і існує паралельно з основним проєктом. Том продовжує виступати під цим ім’ям на окремих подіях і використовує проєкт як простір для більш прямих експериментів із techno-звучанням. У 2026 році він підтверджував, що робота над THOMM триває й для проєкту готується новий матеріал.
Нові роботи з Hardwell
Співпраця Blasterjaxx і Hardwell продовжилася й більш ніж через десять років після Fifteen. У 2024 році разом із Maddix вони випустили композицію 16, а у 2025 році Blasterjaxx і Hardwell знову об’єдналися для Beat of the Drum, що вийшла на Revealed Recordings.
Ці релізи добре показують зміни загальної сцени навколо Blasterjaxx: сучасна версія їхнього фестивального звучання стала швидшою й жорсткішою, але зберегла зв’язок із big room-естетикою періоду, який зробив дует відомим.
Blasterjaxx у середині 2020-х
У середині 2020-х Blasterjaxx продовжують активно випускати музику й виступати на великих фестивалях. Серед релізів цього етапу з’явилася Arriba, випущена на Maxximize Records у 2026 році та побудована навколо фестивальної ритміки з латиноамериканськими й бразильськими інтонаціями.
Водночас основна модель проєкту залишається незмінною: Том Йонгкінд відповідає за концертне представлення Blasterjaxx і разом з Ідиром Махлафом продовжує студійну роботу над новим матеріалом.
Maxximize On Air
Важливою частиною історії Blasterjaxx стало авторське радіошоу Maxximize On Air. Програма присвячена новій електронній музиці, власним релізам дуету, клубним і фестивальним композиціям інших продюсерів. Шоу продовжує виходити й більш ніж через десять років після міжнародного прориву Blasterjaxx: кількість випусків уже перевищила 600 епізодів.
Щосереди опівночі слухайте Maxximize On Air в ефірі Minatrix.FM.
Вибрана дискографія Blasterjaxx
Альбом
- Perspective — 2019
Ключові релізи
- Reborn — з D-Rashid, 2012
- Faith — 2013
- Fifteen (Hardwell Edit) — 2013
- Mystica — 2014
- Rocket — з W&W, 2014
- Beautiful World — з DBSTF, 2015
- Bowser — з W&W, 2015
- The Silmarillia — 2016
- Going Crazy — з Hardwell, 2016
- Narco — з Timmy Trumpet, 2017
- Bigroom Never Dies — з Hardwell, 2018
- Super Friends — за участю Jack Wilby, 2019
- Let the Music Take Control — з W&W, 2019
- Beat of the Drum — з Hardwell, 2025
- Arriba — 2026
Місце Blasterjaxx в електронній музиці
Blasterjaxx стали однією з характерних команд покоління, яке на початку 2010-х перетворило нідерландський big room і electro house на міжнародний фестивальний формат. Пік їхньої кар’єри збігся з глобальним розквітом EDM, однак історія проєкту не завершилася разом зі зниженням масової популярності класичного big room.
Дует зберіг власну продюсерську систему після відходу Ідира Махлафа від гастрольного життя, створив Maxximize Records, розвинув Maxximize On Air, випустив повноформатний Perspective і поступово включив у свою музику сучасніші hard dance і techno-елементи.
Саме ця спадкоємність відрізняє Blasterjaxx від багатьох проєктів фестивального буму початку 2010-х: їхня музика й надалі будується навколо масштабних мелодій та енергійних кульмінацій, але сама звукова форма змінюється разом з електронною сценою.
