DJ Feel - Біографія та дискографія, усі альбоми й пісні

DJ Feel (справжнє ім’я — Філіпп Бєліков; нар. 30 грудня 1980 року) — російський діджей, музичний продюсер і радіоведучий із Санкт-Петербурга, одна з центральних постатей російської trance-сцени 2000-х і 2010-х років. Найважливіша частина його кар’єри пов’язана з Radio Record і проєктом Trancemission, який розвинувся з радіошоу у фестивальну серію, музичний бренд і лейбл. У міжнародному рейтингу DJ Mag Top 100 DJs Feel уперше з’явився у 2008 році, а найвищої позиції — №30 — досяг роком пізніше.

DJ Feel належить до покоління російських електронних музикантів, які будували кар’єру в період, коли trance ще практично не мав у країні сучасної цифрової інфраструктури. Радіо, клубні виступи, спеціалізовані форуми та фізичні носії відігравали значно більшу роль, ніж стримінгові платформи. Сам Бєліков пізніше згадував, що в ранній період Trancemission на Radio Record фактично була одним із небагатьох регулярних джерел нової trance-музики для російської аудиторії.

Водночас власна музика Feel ніколи не обмежувалася лише класичним uplifting trance. У різні роки в його каталозі з’являлися progressive trance, vocal trance, progressive house, більш фестивальна електронна музика, російськомовний dance-pop і експерименти із симфонічними та фортепіанними аранжуваннями. Сам артист формулював свій ідеал як поєднання масштабного, енергійного звучання з мелодійністю, ліричністю та емоційністю.

Санкт-Петербург, спорт і відсутність музичної школи

На відміну від поширеної біографічної схеми про майбутнього електронного музиканта, який із дитинства займався синтезаторами, у Філіппа Бєлікова не було класичної музичної освіти. Він розповідав, що з п’яти років серйозно займався плаванням і присвятив спорту близько одинадцяти років. Згодом відсутність музичної школи стала особливо помітною під час роботи з живими інструментами, коли для оркестрових і фортепіанних проєктів йому була потрібна допомога професійних аранжувальників і виконавців.

Інтерес до діджеїнгу з’явився значно пізніше. В одному з ранніх інтерв’ю Feel згадував, що близько двох років спостерігав за роботою діджеїв петербурзького клубу Mad Wave, ще не плануючи власної кар’єри. Потім почав самостійно вчитися зведенню на комп’ютері й отримав пропозицію зіграти в нещодавно відкритому клубі La Plage. Спочатку це були не виключно trance-сети: молодий DJ ставив pop і disco house — ту музику, якої вимагав конкретний майданчик.

Після короткого періоду в La Plage він повернувся в Mad Wave, спочатку грав там безкоштовно, а потім отримав постійну роботу. Саме всередині цього клубного середовища його інтерес до trance поступово перетворився з особистого захоплення на професійний напрям.

Андрій Ільїн, Radio Record і народження Trancemission

Поворотною подією стало знайомство з радіоведучим і діджеєм Андрієм Ільїним. За спогадами Feel, Ільїну його рекомендували як молодого діджея, який добре орієнтувався в trance. Спочатку Бєліков з’явився в програмі як запрошений учасник, потім отримав повторне запрошення, після чого вони почали працювати разом.

Так сформувався зв’язок DJ Feel із Radio Record, який став фундаментальним для всієї його подальшої кар’єри. Радіошоу Trancemission з’явилося на межі тисячоліть; у матеріалі DJ Mag 2012 року Feel прямо говорив, що запустив бренд у 2000 році. На той момент проєкт уже включав радіопрограму, фестиваль і власний лейбл.

Для російської електронної сцени початку 2000-х регулярне спеціалізоване trance-шоу мало зовсім інше значення, ніж музичний подкаст в епоху Spotify і YouTube. Доступ до закордонних релізів був обмеженим, інтернет ще не став універсальним каналом споживання музики, а Beatport лише починав формувати новий цифровий ринок. Саме тому DJ Mag у профілі Feel 2008 року особливо наголошував на ролі Trancemission у поширенні trance серед російської аудиторії.

Trancemission як музична спільнота

З часом Trancemission стала значно ширшою за одну радіопередачу. Навколо неї сформувалася аудиторія, яка спілкувалася на спеціалізованих інтернет-форумах, обмінювалася музикою та зустрічалася на заходах. Feel пізніше розповідав, що в ранній інтернет-період саме форуми допомагали створювати постійну спільноту прихильників проєкту.

Після відновлення серії заходів у 2009 році з’явилася характерна традиція передфестивальних «чаювань». Замість закритого VIP-заходу артист свідомо збирав постійних слухачів за чаєм, щоб люди могли познайомитися одне з одним і безпосередньо поспілкуватися з організаторами та музикантами. Ця традиція пережила епоху форумів і стала частиною ідентичності Trancemission.

Фестиваль Trancemission

До кінця 2000-х радіобренд перетворився на велику фестивальну серію. У 2010 році сам Feel називав запуск оновленої Trancemission головним проєктом свого року. На заходах виступали найбільші представники світової trance-сцени, включно з Armin van Buuren, Paul van Dyk і Ferry Corsten.

Для російського ринку це мало принципове значення. Trancemission працювала не просто як гастрольний майданчик для закордонних зірок: Feel свідомо включав у екосистему російських музикантів. В інтерв’ю DJ Mag він називав серед артистів, які отримували таку підтримку, Alexander Popov і Eximinds.

У 2010 році з’явився й окремий напрям Trancemission Label, орієнтований на progressive- і trance-продюсерів. Feel пояснював DJ Mag, що хотів дати платформу талановитим російським авторам, які залишалися маловідомими за межами країни. Таким чином, Trancemission одночасно виконувала функції радіо, фестивалю, спільноти та A&R-платформи.

DJ Mag Top 100: від №55 до №30

Міжнародна помітність російського trance суттєво зросла у другій половині 2000-х. У 2008 році DJ Feel уперше увійшов до глобального читацького рейтингу DJ Mag Top 100 DJs на 55-му місці. Паралельно високу позицію отримав Bobina, і цей період став важливим підтвердженням того, що російські trance-DJ здатні збирати помітну міжнародну підтримку.

Уже через рік Feel піднявся відразу на 25 позицій і посів №30. Це залишилося його найвищим результатом у Top 100 DJs. У 2010-му він був на №41, у 2011-му — №57, у 2012-му — №56, а в 2013-му — №62.

Після перерви Feel знову з’явився в рейтингу у 2016 році на №100. Тому коректніше наводити конкретні позиції, а не повторювати рекламне формулювання про невизначену кількість «років у Top 100». Сам факт серії результатів 2008–2013 років і подальшого повернення значно точніше показує масштаб міжнародного визнання.

Юля Паго: російськомовний вокальний dance

Однією з важливих сторін кар’єри DJ Feel стала співпраця зі співачкою та радіоведучою Юлею Паго. Наприкінці 2000-х вони створили серію російськомовних вокальних dance-композицій, у яких trance- і progressive-аранжування поєднувалися з пісенною формою, розрахованою не лише на клубну, а й на радіоаудиторію. Уже в профілі DJ Mag 2008 року робота з Pago була відзначена серед актуальних проєктів Feel.

Одними з найвідоміших записів стали «На облака» і «Осколки лета». TopHit фіксує «На облака» як роботу DJ Feel & Юля Паго 2008 року, а «Осколки лета» — як ще один спільний реліз того ж періоду. Пізніше з’явилася й «Виртуаль».

Ця частина каталогу важлива тому, що показує інший бік Feel. Його міжнародні trance-релізи були орієнтовані на клубну сцену, тоді як пісні з Паго поєднували electronic production із російськомовною pop-структурою. Через роки матеріал зберіг життя: нові ремікси «На облака» знову з’явилися в цифровому каталозі у 2025 році.

The Concert: trance і симфонічна музика

У 2009 році DJ Feel випустив перший студійний альбом The Concert. Його концепція була для російського trance того періоду досить незвичайною: частину електронних творів було заново аранжовано для класичних інструментів. Сам Feel пояснював DJ Mag, що записав дев’ять композицій з оркестром, намагаючись поєднати електронну танцювальну музику з класичним звучанням.

Для оркестрової частини проєкту були залучені професійні музиканти й аранжувальники. Пізніше Бєліков розповідав, що саме відсутність власної класичної освіти змусила його особливо тісно працювати з людьми, здатними коректно перенести електронні партії на живі інструменти. Серед ключових помічників він називав скрипаля Александра Якушева й аранжувальника Алексея Маслова.

У грудні 2009 року матеріал прозвучав на Trancemission зі струнним октетом. Пізніше ідея розвивалася і в інших концертних форматах, а DJ Mag відзначав, що Feel виконував альбом із повноцінним струнним складом.

Dance4Life і Владимир Познер

Соціальна тема також з’явилася в музиці Feel. Він був російським амбасадором міжнародної ініціативи Dance4Life, яка працювала з профілактикою ВІЛ/СНІДу та інформуванням молоді. Цей статус окремо відзначав DJ Mag.

У межах проєкту була створена композиція Dance For Life Russia (The Anthem) — DJ Feel & Volmix за участю Владимира Познера. Робота увійшла і в альбомну історію Feel, поєднавши electronic production із соціальною кампанією, що існувала навколо клубної культури.

Красна площа і Tiësto

Однією з найпомітніших сценічних подій кар’єри став 2010 рік. DJ Feel взяв участь у російському турі Tiësto, частиною якого став масштабний dance-захід на Красній площі в Москві. DJ Mag прямо пов’язував Feel із цим виступом і пізніше знову згадував його як артиста, який грав разом із Tiësto на одному з найвпізнаваніших майданчиків Росії.

Іноді в біографіях поруч із Tiësto в контексті Красної площі помилково з’являється Paul van Dyk. Van Dyk справді був важливим учасником історії Trancemission і неодноразово виступав у Росії, але саме подія на Красній площі в кар’єрі Feel пов’язана з Tiësto.

A Day To Remember і російська продюсерська сцена

На початку 2010-х Feel дедалі активніше працював не лише з вокалістами, а й із новим поколінням російських електронних продюсерів. Одним із показових прикладів стала A Day To Remember, створена разом із Matisse & Sadko; вокальну партію виконала Tina Smith. Пізніше Feel розповідав, що саме ця робота стала частиною одного з його найважливіших альбомних періодів.

До того самого кола проєктів входили роботи з Abstract Vision & Elite Electronic, Vadim Spark, Anatoly Kontsevich, Max Zolotov та іншими російськими авторами. Такий підхід відповідав ідеології Trancemission: розвиток власної кар’єри Feel ішов паралельно зі спробою створювати простір для продюсерів, яким було складніше самостійно вийти на міжнародний ринок.

Ремікси для Aly & Fila, Marcel Woods і Paul Oakenfold

До початку 2010-х реміксерська робота Feel вийшла далеко за межі російського ринку. У 2011 році на Armada Music був випущений його ремікс на Aly & Fila feat. Denise Rivera — My Mind Is With You у складі проєкту Rising Sun — The Remixes.

У 2012 році з’явився Marcel Woods — New Feeling (DJ Feel Remix).

Роком пізніше він підготував власну версію Paul Oakenfold & Joyriders — Top of the World. Ремікс офіційно вийшов у 2013 році.

Ці роботи добре характеризують міжнародне становище Feel того періоду. Його відомість будувалася не лише на російському голосуванні DJ Mag чи фестивалях: ремікси справді потрапляли до каталогів артистів і лейблів, які формували світову trance-сцену.

Unlimited — другий студійний альбом

6 червня 2013 року вийшов другий студійний альбом Unlimited. Його створення тривало значно довше, ніж спочатку планувалося: багато композицій були підписані на різних закордонних лейблах, тому для випуску єдиного альбому потрібно було окремо погоджувати права.

Концепція продовжувала ідею The Concert, але в іншій формі. Unlimited складався з двох дисків: на першому були електронні версії творів, на другому — ті самі композиції у фортепіанних інтерпретаціях. Feel пояснював назву бажанням показати, що клубна музика не зобов’язана існувати лише всередині звичного електронного звучання.

Фортепіанні партії записувалися на студії «Мелодия» в лютеранській церкві Санкт-Петербурга. Сам Бєліков відповідав насамперед за емоційний характер аранжувань, тоді як професійні музиканти перекладали матеріал мовою акустичного інструмента.

До альбому увійшли спільні роботи з Melissa Loretta, Emma Lock, Matisse & Sadko, Tina Smith, Loona, Anatoly Kontsevich, Abstract Vision & Elite Electronic, Aelyn та іншими музикантами.

Feel Unlimited — семигодинне сольне шоу

Альбом отримав і масштабне концертне продовження. У жовтні 2013 року в петербурзькій A2 Arena відбулася постановка Feel Unlimited. DJ Mag описував її як приблизно семигодинне сольне шоу, де електронна музика поєднувалася з живими вокалістами, оркестровими й рок-інструментами. Сам Feel називав цей проєкт найбільшою власною постановкою на той момент.

Пізніше артист розповідав, що концерт включав рояль, невеликий оркестр, живих музикантів, вокалістів, танцюристів і 3D-mapping. Ідея полягала вже не в тому, щоб просто додати струнні поверх DJ-сету, а у створенні окремої концертної форми навколо власної музики.

«Бой с тенью 3» і музика для кіно

Кінематографічна частина біографії Feel також потребує точності. Його музика пов’язана не з абстрактним «Бой с тенью», а конкретно з фільмом «Бой с тенью 3: Последний раунд». Музичний продюсер картини обрав композицію Shout, створену Feel разом із Matisse & Sadko. Потім спільно з Максимом Золотовим була підготовлена танцювальна версія головної теми фільму — «Я возвращаюсь на ринг».

Цей період демонструє ще одну характерну рису Feel: він не проводив жорсткої межі між «чистим trance» і більш масовою електронною продукцією, якщо проєкт дозволяв зберегти мелодичну й клубну складову.

Your Love, I'll Find Myself і вокальний trance

Значна частина каталогу початку 2010-х будувалася навколо вокального trance. Серед помітних робіт періоду — Your Love з Aelyn і I'll Find Myself з Loona. Обидві композиції увійшли до кола матеріалу, з якого пізніше склався Unlimited.

У цих треках добре чути характерну формулу Feel: емоційна вокальна партія, тривалий мелодичний розвиток і клубний ритм, який не перетворює пісню на звичайний radio-pop. Саме цей баланс між trance-сетом і пісенною формою став однією з найстійкіших сторін його продюсерського почерку.

Illuminate і Jan Johnston

Ще однією помітною міжнародною співпрацею стала Illuminate із британською вокалісткою Jan Johnston, чий голос тісно пов’язаний з історією vocal trance. Композиція увійшла до міжнародних trance-компіляцій і залишається серед найпомітніших робіт Feel у сучасних цифрових каталогах. Apple Music також виділяє її серед основних записів артиста.

One Life з Roger Shah і Zara Taylor

У 2014 році Feel об’єднався з німецьким trance-продюсером Roger Shah і вокалісткою Zara Taylor для запису One Life. Сингл вийшов 17 березня на Magic Island Records і включав кілька клубних і більш спокійних версій.

Для Feel співпраця з Roger Shah була природним продовженням мелодичної сторони його каталогу: обидва артисти приділяли велику увагу не лише енергії trance, а й гармонії, вокальній мелодії та можливості переводити клубний матеріал у більш атмосферні форми.

Armada і підтримка A State of Trance

У середині 2010-х Feel поставив перед собою ще одне професійне завдання — домогтися регулярної підтримки власної музики в A State of Trance і випускатися через екосистему Armada. У 2016 році DJ Mag відзначав, що Disappear з Adara і Not Alone кілька тижнів поспіль звучали у Armin van Buuren. У той самий період через Armada з’явилися Bali і Not Alone (Three Friends).

Цей етап показовий тим, що через багато років після першого успіху в DJ Mag Feel продовжував розглядати себе не лише як гастролюючого діджея з уже сформованою репутацією, а й як активного продюсера, якому важливо бути присутнім усередині міжнародного релізного ринку.

Робота за межами класичного trance

Каталог Feel поступово розширювався і за межі сцени, з якою його зазвичай пов’язують. Він співпрацював із російськими pop-виконавцями, а у 2017 році випустив Young Yummy Love спільно з SEREBRO. У цифровій дискографії також присутні пізніші російськомовні та crossover-роботи.

Така стилістична мобільність не означає відмови від trance. Радше вона відповідає підходу, який сам Feel демонстрував ще в клубах La Plage і Mad Wave: музична професія для нього від початку була ширшою за один суворо визначений піджанр, хоча саме trance став основою його імені та власної аудиторії.

Як звучить DJ Feel

У 2013 році Feel досить точно описав власний музичний орієнтир: його цікавить музика, яка одночасно звучить масштабно й агресивно, але залишається мелодійною, ліричною та емоційною. У DJ Mag того періоду його productions характеризувалися як мелодійний uplifting trance із темпом близько 138 BPM.

Однак пізніше його DJ-сети стали ширшими. У профілі DJ Mag 2016 року Feel визначав свій стиль уже як progressive і trance. Це точніше описує зрілу кар’єру: у програмах і сетах сусідять progressive trance, vocal trance, uplifting, progressive house і більш сучасна мелодійна електронна музика.

Окреме місце займає інтерес до класичної музики. The Concert, фортепіанний диск Unlimited і подальші виступи з живими музикантами показують, що оркестрова лінія для Feel була не декоративним експериментом одного альбому, а повторюваним способом перевірити, чи зберігається емоційна структура trance-композиції поза синтезаторами та клубним ритмом.

Trancemission через десятиліття

Одним із найпоказовіших досягнень Feel залишається довговічність Trancemission. DJ Mag уже у 2016 році писав про п’ятнадцятирічну історію програми, а архіви наступних років фіксують сотні нових випусків. Радіошоу продовжувало регулярно виходити і в 2025–2026 роках, включно зі спеціальним випуском до 30-річчя Radio Record.

Для електронної музики це особливо значуще: більшість клубних брендів тісно пов’язані з конкретним поколінням слухачів і зникають разом зі зміною моди. Trancemission змогла пережити перехід від FM-радіо та форумів до подкастів, стримінгу, соціальних мереж і сучасного цифрового DJ-промо, зберігши при цьому початкову орієнтацію на мелодійну trance-музику.

Нові релізи і повернення старого каталогу

Музична діяльність Feel також не зупинилася на класичному періоді 2008–2016 років. У 2025 році в цифровому каталозі з’явилися «Гудбай, Америка», Stereo Love, Never Go Away і нові версії спільної з Юлею Паго пісні «На облака».

У 2026 році вийшли «Не дано» і Faded, а 7 серпня був представлений сингл Can't Get You Out of My Head. Ці записи показують більш вільну пізню модель каталогу, де поруч існують trance, dance-covers, російськомовні пісні та переосмислення матеріалу попередніх періодів.

Тому пізню кар’єру DJ Feel краще не описувати як «повернення» після тривалої відсутності. Радіошоу, виступи та релізи продовжувалися паралельно; змінювалися насамперед способи поширення музики й стилістичний діапазон матеріалу.

Основні альбоми та важливі релізи

• The Concert — 2009, перший студійний альбом, електронні композиції з масштабною оркестровою складовою;
• Dance For Life Russia (The Anthem) — з Volmix і Владимиром Познером, проєкт Dance4Life;
• Круги на воде — з Юлею Паго;
• На облака — з Юлею Паго, 2008;
• Осколки лета — з Юлею Паго, 2008;
• Виртуаль — з Юлею Паго, 2009;
• Feel — з Aurosonic feat. Ale Haze;
• A Day To Remember — з Matisse & Sadko feat. Tina Smith;
• My Mind Is With You (DJ Feel Remix) — Aly & Fila feat. Denise Rivera, 2011;
• Your Love — feat. Aelyn;
• I'll Find Myself — feat. Loona;
• New Feeling (DJ Feel Remix) — Marcel Woods, 2012;
• Unlimited — 2013, другий студійний альбом, що включає електронний і фортепіанний диски;
• Illuminate — feat. Jan Johnston;
• Top of the World (DJ Feel Remix) — Paul Oakenfold & Joyriders, 2013;
• One Life — Roger Shah & DJ Feel feat. Zara Taylor, 2014;
• Disappear — з Adara;
• Not Alone / Not Alone (Three Friends) — період підтримки A State of Trance і Armada;
• Bali — 2016, Armada;
• Young Yummy Love — з SEREBRO, 2017;
• Faded — 2026;
• Can't Get You Out of My Head — 2026.

В основній альбомній дискографії особливо важливо не змішувати авторські студійні платівки з численними компіляціями та випусками радіошоу. Два ключові повноформатні авторські альбоми Feel — The Concert і Unlimited. Другий прямо називався в інтерв’ю 2013 року його другим студійним альбомом.

Значення DJ Feel для російської trance-сцени

Називати DJ Feel єдиним «засновником російського trance» було б історично неправильно. Російська trance-сцена формувалася зусиллями цілого покоління діджеїв і продюсерів, включно з Bobina, Фонарём, Moonbeam, Sensorica, Vadim Zhukov, а пізніше Alexander Popov, Eximinds, Abstract Vision та іншими артистами.

Роль Feel була іншою і значною мірою інфраструктурною. Він виявився людиною, яка одночасно займалася чотирма напрямами: грав музику перед масовою аудиторією, регулярно представляв її на радіо, створював власні записи та будував навколо жанру фестивальну й лейблову систему. Саме тому DJ Mag ще у 2008 році особливо виділяв не лише його DJ-кар’єру, а й вплив Trancemission на російську аудиторію та молодих продюсерів.

Міжнародний рейтинг також з’явився не окремо від цієї діяльності. Підйом з №55 до №30 у DJ Mag за один рік припав на період зростання Trancemission і створення The Concert, коли російський trance уперше отримав особливо помітну присутність у глобальному DJ-голосуванні.

Не менш важлива здатність Feel поєднувати різні аудиторії. Для прихильників міжнародного trance його дискографія включає ремікси Aly & Fila, Paul Oakenfold і Marcel Woods, роботи з Roger Shah, Jan Johnston і релізи Armada. Для російської масової аудиторії існують «На облака» і «Осколки лета» з Юлею Паго, музика для кіно та pop-колаборації. Для постійних слухачів електронної сцени його ім’я насамперед пов’язане з багаторічною Trancemission.

Саме поєднання цих напрямів робить DJ Feel важливою постаттю російської електронної музики. Його кар’єра не зводиться до одного високого місця DJ Mag чи одного фестивального сезону: вона охоплює перехід російської клубної культури від FM-радіо, компакт-дисків і локальних клубів до міжнародних лейблів, великих фестивалів, цифрових релізів і стримінгового поширення.

Водночас центральна ідея проєкту залишилася впізнаваною через десятиліття: мелодійна електронна музика має працювати і як емоційна композиція, і як музика великого танцполу. Від перших петербурзьких клубів і ранніх ефірів Radio Record до The Concert, Unlimited і сучасних випусків Trancemission саме цей баланс визначає місце DJ Feel в історії російської trance-сцени.