![KSHMR & MEMBA - Bass Down Low (feat. DEV) [Trap Version]](https://cdn.minatrix.com/covers/2026/02/100_62315.webp "Обкладинка KSHMR & MEMBA - Bass Down Low (feat. DEV) [Trap Version]")
R3HAB
KSHMR (справжнє ім’я — Niles Hollowell-Dhar, Найлс Голловелл-Дар; нар. 6 жовтня 1988 року, Берклі, Каліфорнія, США) — американський діджей, музичний продюсер, композитор і автор пісень з індійським корінням. Його творчість охоплює EDM, Big Room House, Progressive House, electro house, psytrance, hardstyle та інші напрями сучасної електронної музики. Особливе місце в його роботах займають оркестрові аранжування, кінематографічний підхід та інструменти музичних культур Індії, Близького Сходу й інших регіонів.
До появи KSHMR Hollowell-Dhar здобув міжнародну популярність як учасник продюсерського проєкту The Cataracs, який стояв за низкою американських pop- і hip-hop-хітів початку 2010-х. Уже після багаторічної роботи в pop-індустрії він створив KSHMR як окремий електронний проєкт і у 2014 році дебютував із Megalodon.
KSHMR уперше увійшов до DJ Mag Top 100 DJs у 2015 році одразу на 23-му місці, ставши Highest New Entry того року. У 2016-му він піднявся до №12, а з 2016 по 2024 рік незмінно залишався у першій двадцятці рейтингу. У 2025 році артист посів 23-тє місце.
Дитинство та індійське коріння
Індійська частина його родини походить із Кашміру. Саме зв’язок із цим регіоном пізніше визначив назву проєкту KSHMR, яка вимовляється як Kashmir.
Майбутній продюсер виріс у музичному середовищі Bay Area, де в його юності особливо помітну роль відігравали hip-hop і незалежна реп-культура. Водночас ставлення до індійської спадщини стало для нього значно важливішим після тривалого перебування в Індії у родичів. Hollowell-Dhar згадував, що подорожі країною, відвідування храмів і різних регіонів посилили його інтерес до власного походження.
Пізніше індійські музичні інструменти, ритмічні рисунки та мелодійні звороти стали постійним матеріалом KSHMR. Однак його підхід не обмежується буквальним відтворенням індійської традиції: національні інструменти зазвичай використовуються всередині сучасного електронного аранжування разом із синтезаторами, оркестровими партіями та фестивальною ритмікою.
The Cataracs
Професійна історія Hollowell-Dhar почалася задовго до KSHMR.
Під час навчання в Berkeley High School він познайомився з David Singer-Vine. У 2003 році вони створили проєкт The Cataracs, у якому Hollowell-Dhar використовував ім’я Cyrano. Спочатку дует працював переважно з hip-hop, поступово додаючи electro, dance і pop.
Найбільший комерційний успіх прийшов у 2010 році завдяки Far East Movement — Like a G6, записаній за участю The Cataracs і DEV. Композиція піднялася на перше місце Billboard Hot 100 і перетворила команду на затребуваний американський продюсерський проєкт.
Іншою помітною роботою стала DEV — Bass Down Low, у якій The Cataracs також брали участь як артисти та продюсери. Billboard на початку 2010-х безпосередньо пов’язував ім’я Hollowell-Dhar з обома хітами.
The Cataracs також створювали й продюсували матеріал для інших виконавців. Цей етап дав Hollowell-Dhar досвід професійного songwriting, роботи з вокалом, pop-структурою та великими музичними компаніями — навички, які пізніше помітно відрізняли KSHMR від багатьох продюсерів, що прийшли безпосередньо з клубного середовища.
Перехід від The Cataracs до електронної музики
У 2012 році David Singer-Vine залишив The Cataracs. Hollowell-Dhar деякий час продовжував самостійно використовувати назву проєкту, однак дедалі більше концентрувався на електронній танцювальній музиці. До 2014 року період The Cataracs фактично завершився.
Ще до офіційного дебюту KSHMR він брав участь у створенні кількох великих EDM-релізів. Його офіційний сайт вказує Hollowell-Dhar серед продюсерів DVBBS & Borgeous — Tsunami та Dimitri Vegas & Like Mike, DVBBS & Borgeous — Stampede. Обидві композиції стали помітними фестивальними треками періоду розквіту big room house.
Робота над подібним матеріалом стала переходом від американського pop/hip-hop production до європейської festival-EDM моделі, навколо якої спочатку й будувався KSHMR.
Створення KSHMR
Новий проєкт з’явився у 2014 році.
Назва KSHMR походить від Kashmir — регіону, з яким пов’язана родина Hollowell-Dhar по батьківській лінії. Сам музикант пояснював вибір імені бажанням сильніше пов’язати нову музику зі своїм індійським корінням і використовувати багату музичну культуру країни всередині електронної музики.
Першим офіційним релізом стала Megalodon, випущена у 2014 році через Spinnin’ Records. Композиція будувалася на масивному festival drop і кінематографічному intro та одразу окреслила напрям раннього KSHMR — big room і electro house з більш детальною оркестровою та звуковою драматургією.
Протягом того ж року з’явилися No Heroes з Firebeatz і Luciana, Burn з DallasK, Karate з R3HAB та інші роботи. Burn став одним із перших великих Beatport-успіхів нового проєкту.
Secrets з Tiësto
Головний міжнародний прорив відбувся у 2015 році.
KSHMR об’єднався з Tiësto і співачкою Vassy для композиції Secrets. Трек швидко закріпився у фестивальних сетах і став однією з найвпізнаваніших робіт обох продюсерів середини десятиліття.
До цього Hollowell-Dhar деякий час не розкривав публічно особу людини, яка стояла за KSHMR. Під час Ultra Music Festival Miami 2015 Tiësto представив його аудиторії, фактично завершивши анонімний етап проєкту. DJ Mag пізніше називав цей момент однією з ключових точок його стрімкого підйому.
У 2016 році Secrets отримала International Dance Music Award у категорії Best Electro/Progressive House Track.
Jammu та розвиток авторського звучання
У 2015 році KSHMR випустив Jammu — одну з робіт, що найвиразніше пов’язують його електронну музику з індійською культурою.
Надалі подібний підхід став постійним елементом його продакшна: індійські духові та струнні інструменти, вокальні фрази, перкусія і традиційні мелодійні структури поєднувалися з big-room kicks, синтезаторами та festival drops.
KSHMR при цьому поступово розширював географію музичних впливів, використовуючи також близькосхідні, латиноамериканські та східноазійські мотиви. У 2024 році DJ Mag визначав його ключову особливість як поєднання world instruments — насамперед індійських — і кінематографічного звучання з електронною танцювальною музикою.
Bazaar і Sunburn
Наприкінці 2015 року KSHMR разом із Marnik представив Bazaar, яка стала офіційним гімном Sunburn Goa 2015.
Зв’язок з індійською фестивальною сценою став постійною частиною його подальшої кар’єри. KSHMR неодноразово повертався на Sunburn, випускав пов’язані з фестивалем композиції та поступово сформував в Індії аудиторію, що виходить далеко за межі звичайного американського EDM-ринку.
Пізніше з’явилися й інші роботи, пов’язані із Sunburn, включно з Mandala і Khoye Yahaan, яка стала офіційним гімном Sunburn Goa 2024.
DJ Mag Top 100 DJs
У 2015 році KSHMR дебютував у DJ Mag Top 100 DJs на 23-й позиції. Серед усіх нових учасників рейтингу це був найвищий дебют року.
У 2016 році він піднявся одразу на 11 позицій — до №12, а у 2017-му зберіг це місце.
Подальші результати також демонстрували стабільну присутність проєкту у верхній частині списку. У 2020 році він знову був №12, у 2022-му — №12, у 2023-му — №15, а у 2024-му піднявся до №14.
У DJ Mag Top 100 DJs 2025 KSHMR посів 23-тє місце. Таким чином, твердження, що він постійно залишається в Top 20, після 2025 року вже неактуальне, хоча з 2016 по 2024 рік він справді жодного разу не випадав із першої двадцятки.
The Lion Across the Field
13 травня 2016 року вийшов концептуальний EP The Lion Across the Field.
Проєкт став важливим етапом формування KSHMR як самостійного автора, а не лише festival-hit продюсера. Композиції об’єднані короткими оповідними interlude, завдяки яким EP вибудуваний як єдина історія.
До проєкту увійшли Wildcard із Sidnie Tipton, Touch із Felix Snow і Madi, Jungle Whistle, Dadima, Dhoom та інші композиції. Індійські інструменти тут поєднані з оркестровими аранжуваннями, spoken word і масштабною електронною продукцією.
Саме в цей період кінематографічність стала однією з основних характеристик KSHMR.
Live-шоу
KSHMR поступово розширював концертний формат за межі стандартного DJ-сету.
У виступах з’явилися сюжетні візуальні сцени, синхронізовані проєкції, live-інструменти та елементи оркестрової музики. DJ Mag у 2016 році окремо відзначив розвиток його концертного формату нагородою Highest Live Act.
У середині 2010-х артист виступав на Ultra Music Festival, Tomorrowland, Coachella, EDC Las Vegas та інших великих майданчиках. Його перший Tomorrowland Mainstage відбувся у 2016 році; офіційний сайт KSHMR також виділяє Ultra як одну з ключових подій в історії його проєкту.
У наступні роки шоу продовжувало змінюватися: до електронного сету додавалися складніші візуальні історії та оркестрові елементи.
Dharma Worldwide
У липні 2017 року KSHMR заснував власний лейбл Dharma, який спочатку розвивався у співпраці зі Spinnin’ Records.
Першим релізом став Festival of Lights, створений із Maurice West. Трек одночасно передував EP Materia.
Dharma задумувався як платформа для музики з різних країн, не обмеженої однією формулою EDM. Особлива увага приділялася молодим продюсерам, world-music впливам і матеріалу, що відповідав власному уявленню KSHMR про музичну якість.
З часом Dharma перетворився на центральну платформу його власної дискографії та численних сторонніх релізів.
Materia, Harder і Power
У 2017 році на Dharma вийшов EP Materia, який продовжив характерне поєднання festival EDM та етнічних елементів.
Той самий період приніс нові великі колаборації. KSHMR знову працював із Tiësto над Harder, а разом із Hardwell випустив Power.
У наступні роки його каталог продовжили House of Cards, Carry Me Home, Magic, No Regrets, Devil Inside Me, Kids, Scare Me та інші композиції.
Sounds of KSHMR
Окрім власної музики, KSHMR здобув великий вплив у продюсерському середовищі завдяки серії Sounds of KSHMR.
Sample packs включають drums, effects, vocals, orchestral material, world instruments та інші елементи, призначені для створення електронної та pop-музики. Офіційний сайт артиста називає цю серію одним із найбільш широко використовуваних напрямів його роботи для інших продюсерів.
Проєкт поступово розширювався разом із Dharma Studio — освітньою платформою з tutorials, templates, samples та інструментами для продакшна. Її було запущено через кілька років після заснування Dharma.
До 2026 року серія дійшла до Sounds of KSHMR Vol. 5. Цей випуск містить понад 7400 семплів і охоплює EDM, house, hip-hop і pop, а також Afro house, baile funk, Bollywood, drum & bass, techno, tech house і UK garage.
Harmonica Andromeda
19 березня 2021 року KSHMR випустив перший повноцінний студійний альбом Harmonica Andromeda.
Основна версія включає 14 композицій, а розширене видання — 19. Альбом вийшов через Dharma / Spinnin’ Records.
На Harmonica Andromeda KSHMR помітно відійшов від формату послідовності фестивальних синглів. Альбом задуманий як цілісна робота, де електронний продакшн поєднується з оркестровкою, world music, cinematic score і спокійнішими музичними формами. Офіційна біографія KSHMR називає його першим повноформатним альбомом і одним із наймасштабніших проєктів артиста.
Серед основних композицій — The World We Left Behind, Around the World, Mystical Beginning, Midnight Lion Walk, Blood in the Water, Gypsy Waltz та інші.
Робота за межами big room
Уже на початку 2020-х визначення KSHMR виключно як big-room продюсера стало надто вузьким.
DJ Mag у 2020 році пов’язував його музику з electro house, hard dance і psytrance, а у 2022-му використовував ширше визначення Global EDM. У 2024 році сам артист називав серед свого матеріалу big room, psy, drum & bass і hardstyle.
Водночас кінематографічна оркестровка та world-instrumentation залишаються тими елементами, що пов’язують різні періоди його дискографії.
KARAM
У 2023 році KSHMR випустив другий великий альбом — KARAM, який різко відрізняється від Harmonica Andromeda.
Якщо перший альбом був орієнтований на електронну та кінематографічну музику, то KARAM став масштабним проєктом навколо індійського hip-hop. Реліз з’явився 3 листопада 2023 року і включає 24 треки.
У записі брали участь представники різних поколінь індійської та південноазійської rap-сцени, серед яких MC Stan, KR$NA, Raftaar, Seedhe Maut, Raja Kumari, Hanumankind, Talha Anjum, Yashraj, Ikka, Dabzee, Vedan та інші.
Проєкт дозволив KSHMR повернутися до hip-hop — музики, з якої фактично починалася його професійна кар’єра в The Cataracs, — але вже через сучасну індійську сцену. Rolling Stone India присвятив альбому велику обкладинкову історію, а менеджмент артиста повідомляв, що KARAM очолив rap/hip-hop chart в Індії.
Серед ключових треків проєкту — Haath Varthi з MC Stan, Bhussi із Seedhe Maut, Legacy з Raftaar і Zero After Zero з KR$NA та Talay Riley.
2024 рік
Після KARAM KSHMR знову активніше перемикався між електронною музикою та індійськими проєктами.
У 2024 році вийшли All Night, Happy, Aawara, Devotion, Satisfaction, власна версія Take Me Home, Country Roads, Out of Control, Bada, techno-версія Kolkata, офіційний Sunburn Goa anthem Khoye Yahaan, remix Taambdi Chaamdi і More Than a Feeling.
Того ж року KSHMR посів 14-те місце DJ Mag Top 100 DJs. Журнал характеризував його актуальний діапазон через big room, psy, drum & bass і hardstyle, а головною особливістю називав поєднання world instruments і cinematic sounds із dance music.
Оркестрові концерти
У 2025 році KSHMR продовжив розвивати концертний формат із живими музикантами.
Одним із центральних проєктів став KSHMR Live Experience with Orchestra. Офіційна біографія артиста вказувала оркестрові виступи у програмі Ultra Music Festival і Parookaville, а DJ Mag пізніше відзначав саме live orchestral performances серед головних подій періоду.
Цей формат логічно продовжує концепцію The Lion Across the Field і Harmonica Andromeda: оркестрові аранжування, які раніше існували передусім у студійній версії, стають самостійною частиною великого концертного шоу.
2025 рік
Протягом 2025 року KSHMR продовжив випускати dance-орієнтований матеріал на Dharma.
Серед релізів цього періоду — Sun Goes Down, 7 Days a Freak, Indigo Child, Diamond in the Rough, Bad, The Chant, Wild Ride і Pretender.
За підсумками року KSHMR посів №23 у DJ Mag Top 100 DJs, опустившись із 14-ї позиції. Сам артист у цей період підкреслював інтерес до поєднання культурно впізнаваних мелодій із сучасною festival dance music та до розвитку оркестрових виступів.
KSHMR у 2026 році
У 2026 році артист продовжив розвивати одразу кілька напрямів — власну dance-дискографію, Dharma, переосмислення матеріалу The Cataracs і world-oriented електронні проєкти.
У березні KSHMR разом із Jason Ross і Brieanna Grace випустив Ultra Love. Реліз з’явився через Dharma і став однією з помітних мелодійних робіт першої половини року.
1 травня вийшла нова версія Bass Down Low, створена NIIKO X SWAE, KSHMR і DEV. Таким чином, Hollowell-Dhar повернувся до одного з головних треків періоду The Cataracs більш ніж через п’ятнадцять років після початкового успіху композиції.
29 травня вийшла Khoye Yahaan Reimagined з OTIOT і KEL.
17 липня KSHMR, Ampermut, Gobi Desert Collective і TEJA випустили Mirage на Dharma. Станом на 13 серпня 2026 року це останній опублікований на офіційних майданчиках основний сингл KSHMR.
Паралельно розвивається Sounds of KSHMR Vol. 5, а концертний календар артиста на другу половину 2026 року включає виступи в Азії, Північній Америці та інших регіонах.
Музичний стиль
Основою раннього KSHMR були electro house і big room house, характерні для фестивального EDM середини 2010-х.
Однак його продакшн від самого початку відрізнявся складнішим аранжуванням. Замість стандартного набору synth lead, buildup і drop KSHMR часто використовує:
- оркестрові струнні;
- духові інструменти;
- національну перкусію;
- індійські вокальні елементи;
- cinematic effects;
- складні переходи між секціями;
- нестандартні для EDM ладові та мелодійні конструкції.
DJ Mag у 2024 році визначав його актуальне звучання через big room, psytrance, drum & bass і hardstyle, а ключовою особливістю називав поєднання світової, особливо індійської, інструментальної традиції з cinematic dance music.
Індійська музика
Індійський вплив у KSHMR не зводиться до окремих семплів.
Він проявляється у ритміці, інструментах, назвах творів, візуальному оформленні та самій драматургії релізів. Jammu, Delhi, Bazaar, Mandala, Kolkata, Khoye Yahaan і альбом KARAM демонструють різні способи роботи з індійською культурою — від festival EDM до hip-hop.
Сам Hollowell-Dhar пов’язує цей інтерес із сімейним походженням і власним досвідом життя та подорожей Індією.
Кінематографічний підхід
Друга важлива складова його стилю — робота з музикою як із розповіддю.
Особливо помітно це на The Lion Across the Field і Harmonica Andromeda. Interlude, оркестрові партії, звукові ефекти та переходи використовуються для поєднання окремих композицій у спільну історію.
Такий підхід дозволяє KSHMR працювати не лише всередині структури club track, а й із принципами soundtrack і film scoring.
Основні альбоми та EP
The Lion Across the Field — 2016
Концептуальний EP з interlude, індійськими інструментами та кінематографічною драматургією.
Materia — 2017
EP періоду запуску Dharma Worldwide, пов’язаний із розширенням world-oriented festival-звучання.
Harmonica Andromeda — 2021
Перший повноформатний студійний альбом KSHMR. Основна версія включає 14 композицій, розширена — 19.
KARAM — 2023
24-трековий альбом, присвячений сучасній індійській і південноазійській hip-hop сцені.
Вибрані треки
Серед найвідоміших і найхарактерніших робіт KSHMR:
- Megalodon
- Burn
- Karate
- Secrets
- Jammu
- Memories
- Bazaar
- Wildcard
- Touch
- Dharma
- Harder
- Power
- Festival of Lights
- Carry Me Home
- Magic
- No Regrets
- Kids
- The World We Left Behind
- Around the World
- Haath Varthi
- Bhussi
- Legacy
- Khoye Yahaan
- Ultra Love
- Mirage.
Основні досягнення
KSHMR дебютував у DJ Mag Top 100 DJs на 23-му місці у 2015 році, отримав статус Highest New Entry і вже через рік піднявся до №12. У 2016 році DJ Mag також окремо відзначив його концертний формат нагородою Highest Live Act.
Secrets із Tiësto і Vassy отримала International Dance Music Award як Best Electro/Progressive House Track, а сам проєкт протягом дев’яти років поспіль — із 2016 по 2024 рік — утримувався у Top 20 DJ Mag.
Окремий напрям впливу KSHMR пов’язаний із Dharma Worldwide, Dharma Studio і серією Sounds of KSHMR, завдяки яким його продюсерські інструменти використовуються далеко за межами власної дискографії.
KSHMR сьогодні
До середини 2020-х KSHMR уже важко описувати лише як big-room діджея періоду Secrets і Jammu.
Його професійна історія включає американський pop і hip-hop у складі The Cataracs, festival EDM, індійську музичну традицію, оркестрові проєкти, psytrance, hardstyle, drum & bass, сучасний індійський hip-hop і освітні інструменти для музичних продюсерів.
Harmonica Andromeda показав можливості його кінематографічного та оркестрового письма, а KARAM повернув артиста до hip-hop уже через сучасну індійську сцену. У 2025–2026 роках ця жанрова широта продовжилася одночасно через оркестрові live-шоу, нові dance-релізи та розвиток Dharma.
Головною особливістю KSHMR залишається здатність використовувати елементи різних музичних культур усередині сучасного електронного продакшна без прив’язки до одного жанру. Саме це пов’язує ранній big room, The Lion Across the Field, Harmonica Andromeda, KARAM і його актуальні роботи 2026 року.
