Diplo - Біографія та дискографія, усі альбоми й пісні | Сторінки: 2

Diplo (справжнє ім’я — Thomas Wesley Pentz / Томас Уеслі Пентц; нар. 10 листопада 1978 року, Тупело, штат Міссісіпі, США) — американський DJ, музичний продюсер, автор пісень і засновник лейблів Mad Decent та Higher Ground. Протягом кар’єри він працював із hip-hop, house, dancehall, baile funk, trap, pop, country та ambient, неодноразово змінюючи музичний напрям і водночас розвиваючи кілька самостійних проєктів.

Diplo є центральною фігурою Major Lazer, створив Jack Ü разом із Skrillex, входить до складу LSD із Sia та Labrinth і працює з Mark Ronson під назвою Silk City. Окрім власних релізів, він побудував одну з найпомітніших продюсерських кар’єр у сучасній популярній музиці.

Міссісіпі, Флорида та початок музичного шляху

Thomas Wesley Pentz народився в Тупело, штат Міссісіпі, а значну частину юності провів у Південній Флориді. Місцева музична культура помітно вплинула на його подальші смаки: Miami bass, Southern hip-hop і клубна електроніка згодом постійно з’являлися в різних формах його творчості.

Псевдонім Diplo пов’язаний із динозавром Diplodocus, яким Пентц захоплювався в дитинстві. На ранньому етапі він також використовував довший варіант імені — Diplodocus.

Важливим містом для його професійного становлення стала Філадельфія, куди Пентц переїхав під час навчання в Temple University. Саме тут він почав активно працювати DJ і опинився в середовищі, де hip-hop, електронна музика, Baltimore club, pop та інші напрями могли вільно співіснувати в одному сеті.

Hollertronix і Never Scared

На початку 2000-х Diplo познайомився з філадельфійським DJ Low Budget. Разом вони організували вечірки Hollertronix, які стали одним із перших помітних етапів кар’єри Пентца.

Замість роботи в межах одного жанру Hollertronix будувався на різких переходах між Southern rap, Miami bass, Baltimore club, електронною музикою, pop і rock. На початку 2000-х такий підхід ще не був настільки звичним, як згодом у відкритому клубному форматі.

Особливого значення набув мікстейп Never Scared, випущений у 2003 році. Саме Hollertronix сформував один із головних принципів подальшої роботи Diplo: не прив’язувати себе до конкретної сцени, а шукати зв’язки між різними музичними культурами та жанрами.

Florida

Дебютний студійний альбом Florida вийшов у 2004 році на Big Dada, імпринті Ninja Tune. Він помітно відрізняється від тієї фестивальної електронної музики, з якою ім’я Diplo почали асоціювати пізніше.

Florida ближчий до інструментального hip-hop, trip-hop та експериментальної електроніки. Повільні брейкбіти, семпли й атмосферні аранжування створюють більш інтроспективне звучання, ніж клубні роботи Hollertronix.

Альбом залишається важливою відправною точкою в дискографії Diplo: уже тут помітний інтерес продюсера не стільки до певного жанру, скільки до поєднання ритму, знайдених звуків і матеріалу з різних музичних джерел.

M.I.A. і Piracy Funds Terrorism

Однією з ключових подій ранньої кар’єри Diplo стала співпраця з M.I.A.

У 2004 році вони підготували мікстейп Piracy Funds Terrorism Vol. 1, поєднавши вокальний матеріал M.I.A. із hip-hop, dancehall, pop та baile funk. Запис поширювався переважно як промоматеріал, однак привернув значну увагу музичної преси й допоміг представити обох артистів новій аудиторії.

Diplo продовжив працювати з M.I.A. і пізніше долучився до створення матеріалу для альбому Kala. Однією з головних записів цієї співпраці стала Paper Planes, спродюсована Diplo разом зі Switch. Міжнародний успіх пісні суттєво зміцнив репутацію Пентца вже не лише як клубного DJ, а й як студійного продюсера.

Baile funk і Бразилія

На початку 2000-х Diplo зацікавився бразильським funk carioca, або baile funk. Після знайомства з цією музикою він вирушив до Ріо-де-Жанейро, де відвідував вечірки та знайомився з місцевими продюсерами й виконавцями.

Із цим періодом пов’язані мікси Favela on Blast і Favela Strikes Back. Для частини англомовної та європейської клубної аудиторії вони стали одним із каналів знайомства з baile funk, хоча сама сцена існувала в Бразилії задовго до того, як нею зацікавилася міжнародна музична преса.

Пізніше Diplo разом із режисером Leandro HBL створив документальний фільм Favela on Blast про музику та клубну культуру фавел Ріо. Таким чином, інтерес Пентца до бразильської сцени вийшов далеко за межі окремих семплів чи клубних треків і став одним із важливих напрямів його ранньої діяльності.

Mad Decent

У середині 2000-х Diplo заснував власний лейбл Mad Decent. Він створювався як майданчик для музики, яка не завжди вкладалася у звичні рамки американського ринку електронної музики.

Через Mad Decent у різні роки виходили записи Major Lazer, Dillon Francis, Baauer, Bonde do Rolê та багатьох інших артистів. Каталог лейблу охоплював dancehall, baile funk, moombahton, trap, bass music, hip-hop і різноманітні гібридні форми клубної музики.

Одним із найвідоміших релізів Mad Decent став Harlem Shake Baauer, який перетворився на міжнародний інтернет-феномен на початку 2010-х.

Навколо лейблу виникла й серія заходів Mad Decent Block Party. Почавшись як порівняно невелика подія у Філадельфії, вона згодом перетворилася на гастрольний фестивальний проєкт.

Major Lazer

Наприкінці 2000-х Diplo разом із британським продюсером Switch створив Major Lazer — проєкт, який став однією з центральних частин його кар’єри.

Дебютний альбом Guns Don't Kill People... Lazers Do вийшов у 2009 році. Він поєднував dancehall і reggae з електронною клубною музикою. Одним із найвідоміших ранніх треків став Pon de Floor із Vybz Kartel.

Надалі склад Major Lazer змінювався, однак Diplo залишався постійною фігурою проєкту. У 2013 році гурт випустив Free the Universe, а через два роки — Peace Is the Mission.

Lean On і міжнародний успіх Major Lazer

Головним комерційним проривом Major Lazer стала композиція Lean On, записана з DJ Snake і співачкою MØ.

Пісня увійшла до Peace Is the Mission і в 2015 році на певний час стала найпрослуховуванішою композицією в історії Spotify. Замість характерного для фестивального EDM масивного дропа трек будувався навколо вокальної мелодії, компактного аранжування та ритміки, пов’язаної з dancehall і global bass.

До того ж періоду належать Light It Up, Powerful і ще один великий міжнародний хіт — Cold Water із Justin Bieber та MØ.

У 2020 році Major Lazer випустили четвертий студійний альбом Music Is the Weapon. Пізніше проєкт продовжив співпрацю з музикантами різних регіональних сцен: у 2023 році разом із південноафриканським дуетом Major League DJz з’явився альбом Piano Republik, заснований на amapiano, а у 2025 році Major Lazer повернулися до сучасного dancehall на альбомі GYALGEBRA.

Сольна музика та Revolution

Паралельно з Major Lazer Diplo продовжував випускати власні клубні записи. У 2013 році з’явився Revolution EP, до якого увійшли Biggie Bounce, Revolution, Crown та інші треки.

Ця сторона його музики була значно ближчою до festival EDM, trap і американської bass-сцени, ніж ранній Florida. У 2014 році частину матеріалу цього періоду було об’єднано на збірці Random White Dude Be Everywhere.

Jack Ü зі Skrillex

У 2013 році Diplo і Skrillex започаткували спільний проєкт Jack Ü. У лютому 2015 року вийшов альбом Skrillex and Diplo Present Jack Ü, який став однією з найпомітніших електронних платівок середини десятиліття.

Головним хітом стала Where Are Ü Now із Justin Bieber. Продюсери незвично обробили вокал і побудували аранжування навколо коротких тембрових фрагментів, не використовуючи стандартну для тодішнього EDM структуру великого фестивального дропа.

На Grammy 2016 року Where Are Ü Now отримала нагороду Best Dance Recording, а Skrillex and Diplo Present Jack Ü переміг у категорії Best Dance/Electronic Album. Це були перші дві Grammy в кар’єрі Diplo.

Після активного періоду середини 2010-х Jack Ü перестав бути постійно діючим проєктом, а Diplo і Skrillex зосередилися на власних музичних напрямах.

California, LSD і Silk City

У 2018 році Diplo випустив мініальбом California. Замість фестивальної електроніки він звернувся до hip-hop і альтернативного pop, працюючи з Lil Yachty, Santigold, DRAM, Trippie Redd, MØ, GoldLink і Lil Xan.

Того ж року з’явився проєкт LSD, що об’єднав Diplo, Sia і Labrinth. Сингли Genius, Audio і Thunderclouds передували альбому LABRINTH, SIA & DIPLO PRESENT... LSD, випущеному у 2019 році. У межах цього проєкту електронна робота Diplo стала частиною яскраво вираженого психоделічного pop-звучання Sia та Labrinth.

Інший спільний проєкт цього періоду — Silk City із продюсером Mark Ronson — був орієнтований на house і disco. Його головним хітом стала Electricity із Dua Lipa.

У 2019 році Electricity отримала Grammy в категорії Best Dance Recording, ставши третьою перемогою Diplo на премії.

Higher Ground і house

Окремий напрям у кар’єрі Diplo пов’язаний із house. У 2019 році він запустив спеціалізований лейбл Higher Ground, зосереджений на сучасній клубній музиці.

Назва була пов’язана з випущеним раніше Higher Ground EP. Ці записи позначили відхід від характерного фестивального EDM першої половини 2010-х у бік більш прямої чотиридольної ритміки та клубного house.

Згодом Higher Ground став самостійною частиною музичної діяльності Diplo поряд із Mad Decent і Major Lazer.

Thomas Wesley і country

Ще один напрям Пентц розвиває під ім’ям Thomas Wesley, утвореним із перших двох частин його повного імені. У цих роботах електронна музика перетинається із сучасним американським country.

У 2020 році вийшов альбом Diplo Presents Thomas Wesley: Chapter 1 — Snake Oil. У записі взяли участь Morgan Wallen, Jonas Brothers, Thomas Rhett, Orville Peck, Cam, Young Thug та інші виконавці.

Однією з найуспішніших композицій проєкту стала Heartless із Morgan Wallen.

У 2023 році серія продовжилася альбомом Diplo Presents Thomas Wesley: Chapter 2 — Swamp Savant, який знову поєднав country з pop, hip-hop та електронною продюсерською естетикою.

MMXX

У вересні 2020 року Diplo випустив MMXX — ambient-альбом, який різко відрізняється від більшої частини його каталогу.

Тут практично відсутня звична клубна драматургія. У центрі — протяжні синтезаторні шари, повільні гармонічні зміни та фрагментарний вокал. MMXX показав, що студійні інтереси Diplo не обмежуються музикою, розрахованою на танцпол.

Diplo і повернення до house

У березні 2022 року з’явився однойменний альбом Diplo, випущений через Higher Ground. На відміну від ambient-експерименту MMXX, платівка була орієнтована передусім на house і сучасну клубну музику.

У записі взяли участь Miguel, Paul Woolford, Kareen Lomax, Elderbrook, TSHA, Leon Bridges та інші виконавці й продюсери.

Одним із головних синглів став Don't Forget My Love із Miguel. Пісня отримала номінацію Grammy в категорії Best Dance/Electronic Recording, а сам альбом був номінований як Best Dance/Electronic Music Album.

d00mscrvll

У січні 2026 року Diplo і проєкт d00mscrvll випустили спільний 17-трековий альбом d00mscrvll.

Ця робота звертається до phonk, Memphis rap і важкої сучасної bass-електроніки. У ній знову проявився давній інтерес Пентца до регіональних різновидів американського hip-hop — тієї музичної культури, яка ще за часів Hollertronix помітно впливала на його DJ-сети.

Альбом суттєво відрізняється і від house-релізів Higher Ground, і від country-проєктів Thomas Wesley, підкреслюючи характерну для Diplo звичку вести кілька музичних напрямів одночасно.

Продюсерська робота з іншими артистами

Власні проєкти становлять лише частину діяльності Diplo. Після успіху співпраці з M.I.A. він став затребуваним продюсером у pop, hip-hop та електронній музиці.

У різні роки Пентц працював із Beyoncé, Madonna, Britney Spears, Gwen Stefani, Snoop Dogg, Shakira, Justin Bieber, Ariana Grande та багатьма іншими виконавцями.

Ця частина його кар’єри особливо важлива для розуміння Diplo як музиканта. Він працює не лише як артист із власним упізнаваним ім’ям, а й як продюсер, здатний адаптуватися до матеріалу іншого виконавця.

Diplo's Revolution і Records on Records

Із 2018 року на SiriusXM працює канал Diplo's Revolution, присвячений електронній і клубній музиці, авторським добіркам та DJ-сетам.

Однією з його основних програм є Records on Records. У щотижневому шоу Diplo представляє нові dance-релізи, власні редакції треків і музику, яку використовує у своїх сетах.

Records on Records також виходить на Minatrix.FM щонеділі о 17:00.

Grammy Awards

Diplo є володарем трьох премій Grammy і має 13 номінацій.

Усі три перемоги пов’язані зі спільними проєктами:

• 2016 — Best Dance Recording — Where Are Ü Now, Jack Ü feat. Justin Bieber
• 2016 — Best Dance/Electronic Album — Skrillex and Diplo Present Jack Ü
• 2019 — Best Dance Recording — Electricity, Silk City feat. Dua Lipa.

Він також номінувався як продюсер і був представлений у категорії Album of the Year за участь у роботі над альбомами Lemonade Beyoncé та Purpose Justin Bieber.

Дискографія Diplo

Основні сольні та спільні альбоми

• 2004 — Florida
• 2020 — Diplo Presents Thomas Wesley: Chapter 1 — Snake Oil
• 2020 — MMXX
• 2022 — Diplo
• 2023 — Diplo Presents Thomas Wesley: Chapter 2 — Swamp Savant
• 2026 — d00mscrvll — спільно з d00mscrvll.

Вибрані EP і збірки

• 2013 — Revolution EP
• 2014 — Random White Dude Be Everywhere
• 2018 — California EP
• 2019 — Higher Ground EP.

Major Lazer

• 2009 — Guns Don't Kill People... Lazers Do
• 2013 — Free the Universe
• 2015 — Peace Is the Mission
• 2020 — Music Is the Weapon
• 2023 — Piano Republik — спільно з Major League DJz
• 2025 — GYALGEBRA.

Інші проєкти

• 2015 — Skrillex and Diplo Present Jack Ü — Jack Ü
• 2019 — LABRINTH, SIA & DIPLO PRESENT... LSD — LSD.

Вибрані ключові треки

• Paper Planes — M.I.A.; продюсери Diplo і Switch
• Revolution — Diplo feat. Faustix, ImanoS & Kai
• Lean On — Major Lazer & DJ Snake feat. MØ
• Where Are Ü Now — Jack Ü feat. Justin Bieber
• Cold Water — Major Lazer feat. Justin Bieber & MØ
• Electricity — Silk City feat. Dua Lipa
• Thunderclouds — LSD
• Heartless — Diplo feat. Morgan Wallen
• On My Mind — Diplo & SIDEPIECE
• Don't Forget My Love — Diplo & Miguel
• Heartbroken — Diplo, Jessie Murph & Polo G.

Музичний стиль Diplo

Творчість Diplo неможливо точно описати одним жанром. Florida виріс з інструментального hip-hop та експериментальної електроніки; Hollertronix — із відкритої DJ-культури; Major Lazer тісно пов’язаний із dancehall і карибською музикою; Jack Ü — з американською bass-сценою; Silk City і Higher Ground — із house; Thomas Wesley — із сучасним country.

Водночас за постійними змінами напрямів стоїть досить послідовний метод. Diplo цікавиться локальними музичними сценами, ритмами та способами продюсування, після чого поєднує їх з іншими культурними й комерційними контекстами. Тому baile funk, dancehall, moombahton, amapiano, Memphis rap, country та різні форми house існують у його дискографії не як послідовні етапи, а часто одночасно.

Саме тому Diplo точніше розглядати не як представника конкретного напряму EDM, а як продюсера і DJ, який працює на перетині різних музичних сцен.

Значення Diplo

Кар’єра Diplo охоплює кілька різних періодів розвитку популярної електронної музики. Hollertronix сформував його як DJ і музичного селектора, Florida продемонстрував можливості Пентца як самостійного студійного автора, а робота з M.I.A. відкрила шлях до міжнародної продюсерської кар’єри.

Mad Decent дозволив перетворити інтерес до нових клубних напрямів на самостійну лейблову платформу. Major Lazer зробив взаємодію з dancehall та іншими регіональними сценами центральною частиною великого міжнародного електронного проєкту, тоді як Jack Ü, LSD і Silk City показали, наскільки по-різному Diplo здатний працювати всередині сучасної популярної музики.

House-релізи Higher Ground, country-проєкти Thomas Wesley, ambient-альбом MMXX і звернення до phonk та Memphis rap на d00mscrvll належать до дуже різних музичних територій. Саме ця здатність постійно змінювати контекст, не обмежуючи себе одним жанром чи проєктом, залишається однією з головних особливостей Diplo як продюсера.